Одним кліком: чому мода майбутнього – це одночасно цифрове і фізичне
Beauty-інтелект: що таке інтелектуальна краса і чому вона в моді
1 Вересня, 2025
АВТОРСЬКИЙ КОМБІНОВАНИЙ МАНІКЮР без кордонів: від України до США, та головні тренди індустрії
1 Вересня, 2025
Можливо, у найближчому майбутньому ми не питатимемо: «А це одяг для онлайну чи для реального світу?», бо відповідь буде одна: «І для того, і для іншого». Достатньо буде зробити один клік – і речі одночасно з’являтимуться на вашому тілі та на тілі вашого аватара.
Цей сценарій не вигадка футурологів. Це сьогодення, яке активно розвиває українська дизайнерка цифрової моди Марія Ладан. Вона створює віртуальні колекції для Roblox, Bitmoji, Zepeto, досліджує зв’язок між модою, ігровими платформами та новими поведінковими патернами користувачів
У ФОКУСІ ЇЇ РОБОТИ – НЕ ПРОСТО DIGITAL FASHION ЯК АРТ АБО ДЕКОРАЦІЯ, А ПРАКТИЧНИЙ ДИЗАЙН ДЛЯ МАЙБУТНЬОЇ СПОЖИВЧОЇ ПОВЕДІНКИ. САМЕ МАРІЯ ДОПОМАГАЄ БРЕНДАМ ІНТЕГРУВАТИСЬ У МЕТАВСЕСВІТ І ТЕСТУВАТИ НОВІ ФОРМАТИ ПРОДАЖУ, ДЕ ФІЗИЧНЕ Й ЦИФРОВЕ ПЕРЕПЛІТАЮТЬСЯ НАСТІЛЬКИ ЩІЛЬНО, ЩО ВЖЕ НЕ ІСНУЄ ЧІТКОЇ МЕЖІ
Phygital як нова реальність модної індустрії
Phygital – термін, який з’явився на перетині двох світів: physical та digital. Сьогодні він охоплює не лише технологічний формат, а й глибшу зміну способу життя. Люди хочуть, щоб їхній досвід був цілісним, – і якщо мода є мовою самовираження, то вона також повинна адаптуватися до цієї нової гібридності.
«Ми більше не розділяємо онлайн і офлайн. Те саме стосується і гардеробу. Я бачу це щодня у поведінці користувачів, котрі обирають digital-айтеми з такою ж емоційністю, як колись обирали джинси у магазині», – пояснює Марія. Її дизайни носять мільйони аватарів у Roblox, Snapchat та інших метавсесвітніх платформах. Один з артоб’єктів Марії буде відправлений на Місяць у межах культурної місії NASAʼs CLPS. Цей проєкт фіксує досягнення людства в мистецтві, науці та креативі, щоб залишити слід для майбутніх поколінь поза межами Землі.
Наразі різниця між «носити» й «володіти» стає розмитою. Так само як розмивається і сама функція одягу. Він більше не виконує лише утилітарну чи естетичну роль. Він – маркер присутності, емоційної ідентичності в цифровому просторі. Коли користувач купує скін для свого аватара, то обирає себе – віртуального, підліткового, експериментального. І дуже часто цей вибір стає впливовішим за реальний шопінг у торговому центрі.
Платформи, бренди і нові сценарії споживання
За словами Марії, бренди вже починають адаптуватися до цієї нової реальності. Louis Vuitton із проєктом VIA або Prada з Time Capsule уже працюють у зоні phygital. Інноваційні колекції включають у себе і фізичні айтеми, і цифрові аналоги, і токени, які відкривають додатковий AR-досвід. У деяких брендів, як-от 9dcc, у кожному айтемі є NFC-чип, що відкриває доступ до контенту, аватарів, відео, лінз або віртуального клубу. Купівля одягу стає схожою на участь у грі – з етапами, рівнями й відкриттям нових світів.
Особливо показовим став кейс, до якого Марія була прямо залучена: співпраця українського бренду TTSWTRS з платформою DressX та аватарним редактором Bitmoji від Snap Inc. Цифрові костюми бренду стали доступними мільйонам користувачів Snapchat – і це не PR-кампанія, а приклад повноцінної digital-присутності українського дизайну в глобальному просторі. Тож Phygital – це і новий ринок, і нова дипломатія культури.
Мода як інтерфейс між світами
«Нині дизайнер повинен мислити не в категоріях подіуму, а в категоріях платформи. Як айтем поводиться в Roblox? Яке освітлення у Snapchat? Як AR-обʼєкт буде трекатись у просторі? Це складна, багатошарова система, де знання про поведінку користувачів і технології є не менш важливими за естетику», – зауважує дизайнерка.
Водночас phygital відкриває і нові можливості для сталості. Віртуальний одяг – це шлях до зниження надвиробництва, тестування колекцій без запуску фабрик, зменшення текстильного сліду. Digital-only айтеми вже замінюють частину фаст-фешн у TikTok та Instagram: користувачі приміряють нові образи через AR-лінзи або скін, не купуючи «одноразові» речі.
Майбутнє моди – не те, що стоїть окремо в музеї чи на подіумі. Воно вже тут. І живе у наших телефонах, іграх, доповненій реальності. І саме дизайнери, такі як Марія Ладан, допомагають побудувати цей міст між віртуальним і фізичним, де мода перестає бути просто річчю – і стає інтерфейсом культури нового покоління.
